當(dāng)下，書(shū)法的實(shí)用性功能日益弱化，人們大多不再以毛筆為書(shū)寫(xiě)工具，書(shū)法作為藝術(shù)的純粹性越來(lái)越強(qiáng)，它常常出現(xiàn)在展示空間里，這也意味著書(shū)法展覽時(shí)代的開(kāi)啟。當(dāng)代書(shū)法展覽機(jī)制下的創(chuàng)作，一方面促進(jìn)了書(shū)法藝術(shù)的繁榮發(fā)展和創(chuàng)作隊(duì)伍的迅速壯大，另一方面也帶來(lái)千篇一律的“展覽體”現(xiàn)象。

展覽機(jī)制的興起和發(fā)展

從當(dāng)代展覽的含義來(lái)說(shuō)，“展覽”即英文中的“exhibit”，源于拉丁語(yǔ)“exhabere”，原意是將自己擁有的東西拿出來(lái)。古希臘時(shí)代至17世紀(jì)的歐洲，西方藝術(shù)的表現(xiàn)形式很多都是直接附著于建筑物之上。中國(guó)的藝術(shù)以壁畫(huà)、造像、青銅器、石刻等表現(xiàn)形式體現(xiàn)在石窟、寺院、宮殿以及碑版墓志上。古代中國(guó)文人圈書(shū)畫(huà)的展覽形式，多體現(xiàn)在以小圈子文人把玩形式的書(shū)房文化。

雖然說(shuō)中國(guó)當(dāng)代的書(shū)法展在一定程度上受到了西方展覽機(jī)制和其他姊妹藝術(shù)展覽的影響，卻也不完全是西學(xué)東漸的產(chǎn)物。據(jù)史載，中國(guó)展覽會(huì)的歷史可以追溯到兩千多年前的古代集市，早在西周時(shí)期即有陜西岐山鳳雛山村的宗廟會(huì)，每年度舉行一次。特別是東漢靈帝熹平四年至光和六年，由蔡邕等人把儒家七經(jīng)（《魯詩(shī)》《尚書(shū)》《周易》《春秋》《公羊傳》《儀禮》《論語(yǔ)》）抄刻成石書(shū)，歷時(shí)八年，刻成46塊石碑，立于太學(xué)門(mén)前，“其觀視及摹寫(xiě)者，車乘日千余輛，填塞街陌”。這應(yīng)該算是古代最轟動(dòng)的大型書(shū)法展覽了。

我國(guó)當(dāng)代的大型藝術(shù)展應(yīng)該是從1949年7月，中華全國(guó)文學(xué)藝術(shù)工作者聯(lián)合會(huì)正式成立時(shí)，舉辦的全國(guó)美術(shù)展覽會(huì)（即第一屆全國(guó)美展）開(kāi)啟的。該展展出了木刻、素描、國(guó)畫(huà)、雕塑、漫畫(huà)、油畫(huà)、水彩等多種門(mén)類的藝術(shù)作品，是我國(guó)當(dāng)代美術(shù)作品的一次集中體現(xiàn)，規(guī)模巨大，反響熱烈。

1956年，中國(guó)書(shū)法研究社成立。研究社以舉辦書(shū)法展覽、書(shū)法講座、出版碑帖及書(shū)法著述為宗旨，全面開(kāi)展書(shū)法展覽活動(dòng)。接下來(lái)，1979年由《書(shū)法》雜志舉辦的全國(guó)群眾書(shū)法競(jìng)賽，把書(shū)法展覽推向一個(gè)高潮。

1980年5月，備受書(shū)法界矚目的全國(guó)第一屆書(shū)法篆刻展在沈陽(yáng)開(kāi)幕。這也是書(shū)法創(chuàng)作者期待的一個(gè)最高規(guī)格的展覽。這樣全國(guó)規(guī)模的書(shū)法篆刻展覽，新中國(guó)成立以來(lái)還是第一次，這是一個(gè)良好的開(kāi)端，對(duì)書(shū)法篆刻藝術(shù)的發(fā)展和中國(guó)書(shū)協(xié)的成立起到了積極的推動(dòng)作用。

時(shí)間到了1981年5月5日，這是一個(gè)歷史性的時(shí)刻，中國(guó)書(shū)法家協(xié)會(huì)第一次代表大會(huì)在北京人民大會(huì)堂開(kāi)幕。意味著廣大書(shū)法家和書(shū)法愛(ài)好者有了自己的組織，有了自己的家。中國(guó)書(shū)協(xié)的成立，拉開(kāi)了當(dāng)代書(shū)法藝術(shù)展覽的帷幕，自此，一系列展覽轟轟烈烈地開(kāi)始舉辦，影響和改變了當(dāng)代書(shū)法人的創(chuàng)作方式和審美認(rèn)知，同時(shí)，也開(kāi)啟了中國(guó)書(shū)法的展覽時(shí)代。

中國(guó)書(shū)法家協(xié)會(huì)的成立，是新中國(guó)書(shū)法史意義重大、影響深遠(yuǎn)的事件，這是中國(guó)有史以來(lái)第一個(gè)全國(guó)性的書(shū)法團(tuán)體，標(biāo)志國(guó)家從組織機(jī)構(gòu)上確立了書(shū)法的獨(dú)立地位。書(shū)法家們終于有了歸屬感和身份的正式確認(rèn)。

中國(guó)書(shū)協(xié)成立后，各地書(shū)協(xié)也如雨后春筍般地成立。先后舉辦了十二屆“全國(guó)書(shū)法篆刻展”、八屆“全國(guó)中青年書(shū)法篆刻展”、七屆“中國(guó)書(shū)法蘭亭獎(jiǎng)”、五屆“全國(guó)青年書(shū)法篆刻展”，以及篆、隸、草、行、楷、篆刻展數(shù)十次，各種商業(yè)展、冠名展數(shù)不勝數(shù)。以展覽為軸心的創(chuàng)作形態(tài)，影響了書(shū)壇四十年。大量的展覽是推動(dòng)書(shū)法創(chuàng)作繁榮發(fā)展的主要因素。

進(jìn)入21世紀(jì)后，中國(guó)書(shū)法在經(jīng)過(guò)20世紀(jì)八九十年代的書(shū)法熱之后，依然熱度高漲。書(shū)法展覽又迎來(lái)了新的歷史高潮，書(shū)法在這一時(shí)期的繁盛可以從中國(guó)書(shū)協(xié)主辦的展覽中探窺。每年都要舉辦大展十幾個(gè)，入展的機(jī)會(huì)空前，眾多的展覽催生了一大批書(shū)法家。中國(guó)書(shū)協(xié)的會(huì)員量，也是在這一時(shí)期暴漲，當(dāng)代書(shū)法創(chuàng)作轟轟烈烈，我們也相信，書(shū)法藝術(shù)在這一階段進(jìn)入了高潮期。

近年來(lái)，當(dāng)代書(shū)壇也在不斷反思書(shū)法的現(xiàn)狀及其理性發(fā)展。大展日趨減少，書(shū)法家及書(shū)法愛(ài)好者在審慎思考自己的創(chuàng)作，對(duì)傳統(tǒng)有了更深入的思考。通過(guò)2021年國(guó)家博物館展出的“偉業(yè)”書(shū)法大展可以看出，創(chuàng)作風(fēng)格體現(xiàn)了當(dāng)代書(shū)法藝術(shù)的審美取向，整個(gè)書(shū)壇皆趨于崇古探新現(xiàn)象。應(yīng)該說(shuō)這是一個(gè)信號(hào)，書(shū)法藝術(shù)漸歸于良性循序發(fā)展的軌道上。

“展覽效應(yīng)”背后的思考

當(dāng)代書(shū)法作品進(jìn)入展覽館，使得作品與展覽館和觀眾成為一個(gè)整體。展廳已成為藝術(shù)品的歸宿。一件展品進(jìn)入藝術(shù)博物館展示，就意味著成了藝術(shù)品，這也即是學(xué)者們常說(shuō)的“展覽效應(yīng)”。

“展覽效應(yīng)”無(wú)疑使書(shū)法藝術(shù)得到了升華，但由此帶來(lái)的弊端也不容小覷。縱觀當(dāng)代書(shū)法展覽，“魏晉風(fēng)、宋元趣”評(píng)論滿滿。但走進(jìn)展廳，給人的感覺(jué)卻全是“新”意。而進(jìn)入古代展廳，就像走入了古代社會(huì)。這種鮮明的對(duì)比，一方面暴露出不少作者文化根基的不足，對(duì)傳統(tǒng)繼承的乏力，導(dǎo)致創(chuàng)作風(fēng)格的格調(diào)不高、面目單一。無(wú)論行草、北碑、小楷、篆書(shū)等風(fēng)格的表現(xiàn)，大多像是一個(gè)面目，就是世人所謂的“展覽體”。當(dāng)然，這也與展覽數(shù)量之多，作者疲于應(yīng)付，整天為展覽“備戰(zhàn)”，投其所好，希望入展入會(huì)的功利心、目的性分不開(kāi)。另一方面，也體現(xiàn)出“展廳效應(yīng)”對(duì)書(shū)法作品形式帶來(lái)的制約和人們對(duì)書(shū)法作品欣賞方式的改變。

古代書(shū)法藝術(shù)的欣賞交流形式多體現(xiàn)為雅集、交游，屬于書(shū)房文化。當(dāng)代的書(shū)法從小眾走向大眾，從書(shū)房走進(jìn)展廳，而展廳則把書(shū)法從廟堂帶回人間。案頭作品和懸掛作品，書(shū)齋作品和展廳作品，無(wú)論在尺幅上、書(shū)體上、視覺(jué)效果上還是表達(dá)方式上都有很大不同。適合書(shū)房品玩的作品，在展廳中無(wú)法引起觀眾的注意，而展廳中吸引人眼球的作品，在書(shū)房中卻有可能俗不可耐。展示方式的革命使書(shū)法本身也遇到了前所未有的挑戰(zhàn)，形式的轉(zhuǎn)變，的確影響了這一時(shí)代書(shū)家的創(chuàng)作觀。

書(shū)法本來(lái)就是比較單一的黑白世界，外在形式的裝飾可以豐富展廳的審美。當(dāng)代展廳審美觀的改變，已不完全局限于書(shū)法的本體。風(fēng)格、線條、墨色、內(nèi)容等固然重要，但外在的裝扮形式以及與展廳間的和諧也構(gòu)成了書(shū)法藝術(shù)的重要組成部分。然而，規(guī)格統(tǒng)一的尺寸、司空見(jiàn)慣的形式、雷同重復(fù)的內(nèi)容等導(dǎo)致書(shū)法展覽的作品形式還停留在上個(gè)世紀(jì)的樣式中，已無(wú)法滿足“白盒子”展廳對(duì)展廳效果的審美需求，更不能滿足人們對(duì)展廳藝術(shù)品的審美渴求。存在的現(xiàn)實(shí)問(wèn)題是，觀眾審美提高了，而作品和展廳的形式依然單調(diào)。在書(shū)法形式的創(chuàng)造上，古人實(shí)際是很“前衛(wèi)”的。唐代竇冀有一首詩(shī)曰：“粉壁長(zhǎng)廊數(shù)十間，興來(lái)小豁胸中氣……忽然絕叫三五聲，滿壁縱橫千萬(wàn)字?！笔钦f(shuō)懷素狂放灑脫不羈的浪漫主義情懷，通過(guò)不拘泥于材質(zhì)及表現(xiàn)空間的書(shū)寫(xiě)，來(lái)表達(dá)書(shū)法藝術(shù)的浪漫主義。懷素是把書(shū)法放在天地之間，放在整個(gè)傳統(tǒng)文化之上來(lái)展現(xiàn)書(shū)法藝術(shù)的美學(xué)世界。這在一千多年前的唐代社會(huì)，應(yīng)該是書(shū)法展示的創(chuàng)新性革命。古人散漫的書(shū)寫(xiě)是隨性的，對(duì)書(shū)法的理解則是超越時(shí)空的。

在展覽的推動(dòng)影響下，當(dāng)代書(shū)壇的書(shū)法創(chuàng)作、理論研究、書(shū)法教育、書(shū)法交流等都取得了豐碩的成果。展覽的威力之大、影響之巨，超過(guò)想象。展覽館不只是藝術(shù)家的殿堂、為大眾傳遞信息和知識(shí)的場(chǎng)所，也是藝術(shù)教育熏陶的圣地，更是為大眾提供審美經(jīng)驗(yàn)與藝術(shù)體驗(yàn)的重要的空間。展廳機(jī)制下的書(shū)法創(chuàng)作已經(jīng)成為整個(gè)時(shí)代的主流追求，一種審美的共性認(rèn)知。這種藝術(shù)美感來(lái)自作品、展館、觀眾，三者成為有機(jī)整體，也可以說(shuō)構(gòu)成了當(dāng)代書(shū)法藝術(shù)的完整性。

展覽對(duì)書(shū)法藝術(shù)的推動(dòng)是毋庸置疑的。書(shū)法作品的展廳化也是今后的必然走向。當(dāng)代展覽多樣化的發(fā)展，已成為欣賞各類藝術(shù)品最好的平臺(tái)。當(dāng)代的作者應(yīng)有更深入的思考，如何把個(gè)人的創(chuàng)作風(fēng)格、書(shū)寫(xiě)內(nèi)容、形式設(shè)計(jì)等方面融為一體，創(chuàng)造既有視覺(jué)沖擊力，又耐人品味的書(shū)法作品，立體地呈現(xiàn)書(shū)法藝術(shù)所應(yīng)有的藝術(shù)魅力和文化品格。把書(shū)法本體的內(nèi)涵美與外在形式的裝飾美與展廳有機(jī)地完美結(jié)合在一起，方能在展覽時(shí)代更好地彰顯出書(shū)法藝術(shù)的獨(dú)特魅力。

（作者：劉照劍,系山東藝術(shù)學(xué)院書(shū)法學(xué)院教授、中國(guó)書(shū)協(xié)副研究員）

關(guān)鍵詞：